1 许巍的创作历程,从狂躁封闭的九零年代,来到开放的电子世代,从孤独沧桑走进明亮的阳光里。《再别处》和《那一年》奠定了许巍人文歌手独一无二的定位,《时光漫步》和《每一刻都是崭新的》把许巍的作品送进普罗大众的心里,每个人都在许巍的音乐里找到属于自己的生活体验,或孤独或悲伤或沉潜或解放,许巍的音乐魅力,跨越了贫与富的界线,学生、文艺青年、小资、白领…听许巍,似乎就是一种深度和品味的的象征…
2005年,轰轰烈烈的“绝版青春”演唱会为许巍十年来的音乐历程做了一个小结,那些陪伴着歌迷走过十载岁月的作品紧紧萦绕耳旁,却不足以表达歌者跨越1994到2005的历程。从狂躁的年代来到纷杂的世代,从激情的岁月走入温暖的怀抱,许巍不是一个单纯的歌者,他在以一颗感恩的心创作着脍炙人口的作品,于是,历年经典重唱十二首作品的《在路上…》许巍作品集应运而生,它既是对许巍坚贞不移创作好音乐的一个珍贵纪念,代表了许巍之前一段创作旅程的结束,但新的创作旅程又即将起航,也真实呈现了许巍现时在音乐中最自我的状态:没有压力、没有任何严肃的意念需要传达,就像旅途中的风景,有阴天、有晴朗、有许巍摆脱束缚的音乐面貌。
十年创作历程的整理,是结束、也是一个新的开始。十年一个高潮,这对于许巍来说是一种褒奖,许巍谦虚地说“创作已经成为一种习惯,不能贪心”,于是,在《执着》、《纯粹》、《彩虹》、《像风一样自由》等12首优秀创作中,选择《晴朗》作为许巍2006年的第一首推荐曲目,因为这是最契合许巍现时状态的作品。此《晴朗》即是曾经写给老狼的彼《晴朗》,这更是许巍写给自己的《晴朗》,“我爱这精彩的世界/交织着太多的悲喜/我爱这精彩的电影/如梦幻如空花”,一如《晴朗》的名字一样让人有豁然开朗的印象,一如老狼在阔别了歌坛多年之后再重新站回来,即使我们已经远离最容易产生这样的感慨和怀念的校园,但是朴素的对音乐和青春的热爱还依旧在延续;“我那总沉默的朋友/你让我感觉到力量/曾在我心中的伤痛/如过眼的云烟”,许巍是在写他生命沿途的风景,写他的内心与外界的交汇,写他的入世与出世,写他近乎没有大悲大喜的平静。
比之老狼满怀慨叹的校园民谣式唱腔,许巍再次呈现出的是更生活化的情怀,像是寻到了归处的城市行吟诗者,带着特有的慨叹和疏哑的嗓音娓娓道来,整个情绪在空旷的范围里一点一点降落,最后找到一个平衡的支点。许巍的《晴朗》,已经越来越明显地印证着他的“改变”——从阴暗、晦涩、低沉隐隐变得温暖、明亮、开朗了。我们也可以很容易地从许巍原汁原味的演唱当中寻找到这样的启示:无论形式如何改变,最感人的永远还是那些最容易共鸣的、对旧日时光和纯净情感的感慨和怀念,这种感动触碰到心灵的最深处、难以名状。
当别人都在“传”,曾经在别处的天涯浪子,音乐渐趋平和地失去了“力量”,许巍站出来告诉大家:现在是要怀着一颗感恩的心,用一种渐趋平和的心态来回顾和整理,这是快乐的!
一段旅程的终点是另一段旅程的起点,许巍的未来——在路上!
2 何璐,来自古城西安,学院派出身的女歌手。 她拥有天生独特的声线,略带沙哑而明亮的嗓音,情绪饱满的唱腔、沉静柔和的美感,纯熟温润的歌声。
在这个将要落叶飞舞的深秋时节,她踩着《嘀嗒》轻快的节奏带着温暖的气息向我们
走来。 小荷才露尖尖角,早有何璐在待放。她的第一次出场应该就是给《金粉世家》演唱片尾曲《让她降落》。不知道大家是否还会记得和沙宝亮的《暗香》呼应的那个女声,当那个像冰雪一样的女子冷清秋转身的刹那,一个女子略带沙哑的歌声飘了起来:“她没有焰火绚丽, 也不象鸟儿会迁徙,如果你能让她降落,天空如自由无尽头….”凄美的让人心碎。这首《让她降落》虽然没有《暗香》好运气,但丝毫不能埋没作品本身的质量和何璐演绎的高水准。或许也正是因为它不如《暗香》那样被大街小巷四处传唱,于是更多了一份清高的宣泄与倾诉。 《金粉世家》《爸爸叫红旗》《其实你不懂我的心》《汉武大帝》等电视剧的主题歌、片尾曲,经何璐演唱后很快流行开来,何璐认为给电视剧配唱主题曲特别能锻炼人,“剧组为了节约成本,常常只给歌手一天时间进棚录音,在这之前歌手需要做很多准备工作,力争一气呵成,很多人都无法胜任”。
因为电视剧题材的不同,何璐的演唱风格也悄悄发生着变化,在新推出的单曲《滴嗒》《伊莲》中,她沙哑而明亮的音色中融入了不少时尚元素。
“没有烟火绚丽的女人,才不会一瞬即逝。在最远处,我最虔诚。”也许这也是对何璐现在的蛰伏状态最好的注解。
她凭借自身特殊的嗓音条件和对音乐精准的驾驭能力,不仅被音乐大师三宝一眼看中,更被一些音乐人给予了很高的评价。之后演唱的《汉武大帝》的插曲再一次印证了她的音乐实力。那个女声版本的《等待》就是出自何璐。
一向能够很好的把握情感渗透是何璐的杀手锏,而这些音乐作品都被她略带沙哑却很有厚度的声音演绎得恰到好处。看似淡若茶靡,却又散发着浓郁的幽香。
试想一下,如果何璐站在你的身边,也许你会觉得这只是个“名不见经传”的小女孩,但是她的嗓音特色和她对音乐的驾驭,绝对不输于任何一位眼下当红的华语女歌手。
再漂亮的人儿,看多了也会审美疲劳,再华丽的高音,听多了也会听觉疲劳,所以一定要有独特的持久的震撼人心的内涵和特色,美丽才不会空洞。何璐十分了解自己的最大的特点,她自身有点沙哑又有点明亮的嗓音跟她的乖巧的外形所带来的反差,总是让人印象深刻。
其实何璐的声音可以被形容为一杯上等红酒,要慢慢品,才能知其醇美。这声音带着薄荷的微甜,有点迷人。不经意地响起在耳畔的时候就仿佛是红酒的芬芳缓缓地飘过味蕾,感觉那浓郁的醇香和丰富的层次,上等的葡萄酒就像这女子独特,富有张力的浅吟低唱,其中每个音符、每个音调的精妙神韵都清晰可辨。
她的嗓音也可以是一支醇厚的雪茄,不像高音那么奔放热烈,不似低音那么平淡无奇,那独特又带点沙哑的嗓音自然地流泻出来,配合着美妙的音符,却在不经意间撩动你的心弦,温柔地安抚了许多已经被高亢华丽的高音冲击得有些疲惫的听觉神经。
百转千回处是这灵动女子所带来的奇特韵律。
3 如果说音乐能反映创作者的心境,那么,在王筝的音乐中,我听到的是一颗出淤泥而不染的美丽心灵。她用音乐倾诉着一个女孩儿最真切的情感体验,在繁华的都市,喧闹的环境中,她始终保留着自己的一片净土,用最真诚的情怀浇灌着自己的岁月。
于是,这样的音乐给了我们感动。
声音甜美,高亢而不失温柔的特质使王筝的歌充满了女人的缠绵,而歌词中对生活的体验又流露了她理性的一面。因此,王筝的歌如其人,有滋有味,让人回想。靠着对人生的感悟,靠着音乐学习的良好基础,王筝把自己最真实的情怀展现在音乐中,深而不腻,浓得化不开。
正如她曾经的《爱是一种香》,王筝本人,更应该是用音乐为我们带来了一种别样的香。
对于王筝我们最熟悉的就是她的那首带有浓厚校园气息的<<我们都是好孩子>>,很好的一首歌,绝对属于经典之作!
4 “九月的天空,依稀晴朗……”10年前的那首《天堂里有没有车来车往》,唱的是一位消失在城市汹涌车流中的小姑娘,因为这首歌,人们记住了它的创作者和演唱者:西安歌手张恒。然而很少有人知道这首歌最初名叫《命运没有方向》,也少有人知晓张恒这10年来的坎坷经历。近日张恒回西安来了,带着自己的新专辑《九月里》———距他的第一张专辑《天堂里有没有车来车往》已整整10年了。 一首歌改变一个人的一生 怀抱吉他,弹唱校园民谣,在上世纪九十年代的大学校园里,常能见到这样的校园歌手,张恒就是当时这样的一位。他从西安师专毕业后到一个中学当了3个月的老师,这期间一位13岁爱唱歌的女学生遭遇了车祸,张恒为她创作了《天堂里有没有车来车往》,这首歌改变了张恒的人生。张恒说:“当时背着琴,去北京找到了著名音乐人苏越所在的音乐公司,我只唱了15分钟的歌,公司就决定和我签约。”《天堂里有没有车来车往》被推了出来,火爆一时,然而,因为苏越离开了这家公司,几经周折后张恒也和公司解约了,改签到苏越的新公司。后来张恒筹备第二张专辑时,公司又解体了。几年的折腾,不仅让张恒身心疲惫,也使他错过了发展的最好时机。张恒说:“曾经有段时间很痛苦、很迷茫,不知自己的路该往哪走。但因为喜欢音乐,所以一直在这个行业中坚持。其实时间是最好的疗伤药剂,它让我从迷茫走向了平和平淡,也让我更了解音乐了,音乐应该是永远真诚地咏唱。” 《九月里》的阳光很温暖 张恒的第二张专辑叫《九月里》,他说:“很奇怪,我第一张专辑在九月出版,第二张专辑也是在九月推出的,我人生路上很多关键的事情都是在九月发生的,在九月我感受到了阳光,我相信九月的阳光可以带给我温暖。”新专辑中,张恒完全按自己的意愿做音乐,他说:“新专辑的制作人是许巍和张卫宁。我把那首《天堂》重新编曲加了进来,加入了很多时下的时尚元素,但我发现很多人还是喜欢原版本的《天堂》。我一直很想做一首不插电、纯音乐的唱片,我觉得纯粹的音乐不是跟风流行,而是表现最真挚的情感。” “冬季校园”有没有风吹过 离开西安10多年,张恒一直飘荡在别处,他说他最怀念的还是在家乡读书那段青春岁月:“前一阵网上搜歌,偶然查到了高晓松写的那首《冬季校园》,回忆起往事,真的就像歌中唱的那样。我上学的时候,南二环还没有修建,只是一片田地,师专门口小饭馆的扯面便宜好吃。时间流逝,一切都在改变,真是让人很感慨。”张恒现在开始转向幕后了,但他说自己有机会还会唱歌:“新专辑主打歌《不了了之》中有一句话,‘从前的好时光,我把它歌唱吧’。这句歌词是我最喜欢的。人生中很多事情都是不了了之,但总有些回忆让我们感动。《天堂里有没有车来车往》能传唱10年,是因为有很多人的回忆在其中,是这种回忆让这首歌有了生命力。”